Морской Никольский Собор в Кронштадте — керамические барельефы русского модерна

При рассматривании собора на фотографиях ты обращаешь внимание лишь на общую архитектуру и, если ты занимаешься керамикой, то конечно, небольшие майоликовые фризы и вставки на фасаде Собора в основном и привлекают твое внимание. Ты воспринимаешь орнаменты на фасаде, как каменную резьбу, что бесспорно впечатляет мастерством, но область не наша.

Каково же было наше изумление, когда мы, увидев собор воочию и потрогав рельефы руками, поняли, что вся эта великолепная фасадная ажурность — это тоже керамика: терракотовые барельефы мастерской Гельдвейн-Ваулин. Особенно изумляет работа тем, что на орнаментах не видно стыковочных швов, а кроме того, рельеф часто имеет выраженные «замки», которые не позволили бы вытащить глину из форм, если керамика формовалась в гипсе. Коллеги предположили, что барельефы при изготовлении формовались отдельно от основы и приклеивались на шликер в сыром виде. А может быть, формы были многокусковые. В общем, это еще одна небольшая технолого-историческая загадка.

Вот так описывается фасадный декор собора в строительном буклете от 1913 года: «Собор облицован розовато-желтым кирпичом и украшен гранитными полированными наличниками и колоннами, терракотовыми орнаментами, мозаичными иконами (над северным входом — образ Божией Матери, над южным — Святители Митрофания, над западным — иконы Святых в честь и память посвящены приделы: Св. Апостолов Петра и Павла, Святителя Николая Чудотворца и Св.Иоанна Рыльского) майоликовыми фризами с изображениями Архангелов с символами Евангелистов; крыши медные с золочеными крестами и орнаментами на куполах; входные двери облицованы отливной орнаментированной бронзой, а главный западный портал украшен мозаичными изображениями Спаса Нерукотворного, двумя картинами из жизни Святителя Николая Чудотворца, четырьмя символами Евангелистов и орнаментами».

История проектирования и строительства собора описана много раз, поэтому мы не будем сейчас повторяться, а расскажем лишь о его художественных особенностях, которые и определяют столь ошеломляющее впечатление, производимое этим замечательным архитектурным произведением.

Собор выполнен в неовизантийском стиле и является великолепным образцом высочайшего мастерства. Над декором собора трудились лучшие художники своего времени, оставившие значимый след в истории российского и мирового искусства. В работах принимали участие архитектор и художник В. А. Косяков, скульптор Н. В. Попов, мозаичист В. А. Фролов, керамист П. К. Ваулин, живописцы К. С. Петров-Водкин, М. М. Васильев, Ф. Р. Райлян, А. В. Троицкий и другие.

Интересным фактом является то, что собор, определяюще спроектированный в неовизантийском стиле, в переработке Василия Антоновича Косякова (1862-1921), приобрел черты русского модерна: это хорошо считывается в архитектурном решении и декоре фасадов Морского собора. Огромные окна, украшенные витражами, круглые «иллюминаторы» на южном и северном фасадах; характерные для строений модерна полихромные фасадные детали: майолика и мозаика; точеные холодноватые терракотовые орнаменты, своей ажурной резьбой опоясывающие кирпичную облицовку собора. Эстетика модерна ощущается и в «морском» декорировании белоснежных куполов собора, покрытых алюминием – позолоченных фризах из якорей, оплетенных канатами.

Практически творческий подход архитектора Василия Антоновича Косякова к проработке византийского наследия, смелость и деликатность сочетания элементов византийской и романской архитектуры с декоративными вкраплениями модерна, позволил автору построить настоящий шедевр в духе русского национального романтизма.

Спроектирован Морской собор по образу и подобию собора Святой Софии (Айя-София) в Стамбуле — практически он является его уменьшенной и переработанной копией — слегка изменены пропорции собора: Святая София более приземистая, а Морской собор, как бы, устремлен ввысь. Но остальные архитектурные принципы сохранены полностью и, в итоге в Северной Столице появилась христианская святыня-воспоминание о наших византийских духовных корнях.

Рисунок мозаичного пола – один из компонентов почти прямого заимствования пола Святой Софии, с небольшим дополнением. Рисунок символизирует «бесконечность», но внутри этого знака добавлены волны, как иллюстрация морской тематики собора, построенного в память о русских моряках, погибших за Отечество.

Еще одно заимствование у Святой Софии – двери со знаками, означающими символ Христа.

Никольский Морской собор в Кронштадте — это третий по величине православный храм в России, после храма Христа Спасителя и Исаакиевского собора. За время своей жизни он повидал много всякого — был и концертным залом и музеем. И лишь сто лет спустя после строительства опять открылся как храм Божий. В 2002 году было принято решение о его реставрации, и к 2013 году она была полностью завершена.

Реставрация была весьма масштабная, в ней приняли участие более двухсот художников-реставраторов и бесчисленное множество мастеров-строителей. Реставрацией керамической облицовки фасадов в 2012 году занималась мастерская «Паллада Афина».

Ну, а мы под впечатлением от дивных терракотовых барельефов храма решили создать коллекцию изразцов с ажурными элементами главного входа Морского Никольского собора в Кронштадте.

Благодарим за информацию А.В. Гамлицкого, старшего научного сотрудника НИИ теории и истории изобразительных искусств Российской академии художеств (Москва).